初露峥嵘 　　山东实验剧院当年一共只招收了三名女生，除李云鹤外，还有教务主任王泊生 的妹妹王墨琴，另一位叫陈宗娥，她们三人同住一间宿舍。 　　男同学中后来出了名的有魏鹤龄、崔嵬、赵荣琛、王庭树等人。 　　李云鹤被分配在演员组学习表演专业，主要学习话剧和京剧（当时叫平剧）。 20年代末期，正是中国话剧蓬勃发展的一个新时期。上海南国剧社的演出，曾轰动 一时，其中最红的女演员就是后来做了赵太侔夫人的俞珊。 　　李云鹤听课时，感到话剧的京腔对白韵味美妙无穷，它比京剧更接近现实生活， 表现力更丰富，表演也更自如，没有固定程式的约束，也更容易被观众理解和接受， 她便深深地迷上了话剧。可惜她的国语说得不好，常引得同学们哈哈大笑。 　　京戏，当然比她在小戏班里学的要丰富、扎实，也更为正宗。因她有小戏班的 功底做基础，能够互相借鉴，学得还不错，只是过不了对白关，诸城土话总免不了 带出来，这使她深感头疼。于是她硬着头皮向那些北平考区来的同学学习，不怕她 们的讪笑，专攻念白。无论如何，她不甘心落后，而且极想在三个女同学中占上风， 把她们比下去。 　　平时，她是一个活泼好动的姑娘。她那颇为丰富的生活经历，使她在人情世故 上比一般出了家门就进校门的单纯女学生要成熟得多。小戏班子确实教会了她不少 东西，其中自然包括动个小心眼，搞个引人注意的小花招等等。 　　20年代，人们对男女关系问题还是非常敏感的，她却毫不在乎，和男生们往来 无拘无束。她从小在父母不和的家庭气氛中长大，缺乏严格的家教，父母的不良身 教又养成了她好动不安、急躁嘴利的性格，加上她向来藐视那些古老的封建教条， 所以大胆、放任、锋芒毕露，整天蹦蹦跳跳，东溜西窜，冬天常戴一顶白色毛线小 帽，于是有同学就给她起了一个绰号，叫她“小兔子”。 　　同学中由北平艺专转去的一批人里，绝大多数年龄都比她大，家庭环境好，文 化基础高，艺术功底扎实，他们大多数人和另外两个女同学来往较多，都有点瞧不 起这个“小兔子”，认为她没进过中学门，行为动作比较粗俗，像个小野丫头。当 时，只有一个同学和她来往较多，那就是后来成为上海电影制片厂著名电影演员的 魏鹤龄。 　　魏鹤龄原是天津郊区一个农民的儿子，在天津、北平读过书，上过中学，后因 家庭无力供养而失学，其后便在社会上自谋出路，干过不少行当的杂活儿，过早地 领略了生活的艰辛，所以他生活简朴，为人忠厚老实，脸上经常保留着他那特有的 纯真而谦逊的微笑。他从不打趣别人，也从未嘲笑过李云鹤，相反，在其他同学讥 笑她时，他会向她投以同情的目光，或从中劝解。因为他知道穷孩子的辛酸，所以 他对李云鹤很关心体贴，也很宽容大度，他那善良的心地和兄长般亲切的温情，使 她感到异常温暖，因而她喜欢接近他。他总是耐心地倾听她说的每句话，面带微笑 地望着她，听她吹牛，聊天津的风土人情，偶尔也补充一些他的相同感受或不同体 会。他还能谅解她语言描绘的夸张以及不少露怯的地方，并能针对剧院生活的方方 面面给她几句忠告或指教，完全以一个兄长的态度对待她，他们彼此信任，逐渐建 立了一种真诚的友谊。 　　每近假期，剧院都将学习排练好的剧目组织对外公演，这是为了给学生一些宝 贵的舞台实践机会，也可以为剧院增加一点收入。李云鹤参加过话剧《婴儿杀害》、 《卞昆岗》、《湖上的悲剧》等剧目的演出活动。 　　《湖上的悲剧》是田汉1928年创作的话剧，通过两个年轻人自由恋爱不成而导 致悲剧结局的故事，深刻地揭露了封建婚姻制度对青年的残害，情节曲折感人。 　　原来分配的角色，女主角由王墨琴扮演，李云鹤演B角，但她很不甘心，于是 决心和A角比高低。可巧有一天，需要加演一场，A角王墨琴身体不适，导演只好叫 B角李云鹤顶上。她早有所准备，正憋着一股劲儿使不出来，这下机会来了，当然 暗自高兴，于是信心十足地上了台。她因有小戏班的舞台经验，台上很会亮相，加 上全身心地投入角色之中，演技发挥得淋漓尽致，充满激情。所以她所扮演的女主 角，表演确有创新，动作虽不免有些夸张，可总的来说还是加强了悲剧的效果，深 深感动了观众，自始至终牵制着观众的情绪，她自己也哭得泪流满面，这使观众反 应十分强烈，掌声雷动。 　　回到后台，院长、老师都来向她祝贺。她对这次演出，原是下了功夫，卖了力 气的，如今换来大家的称赞和鼓励，本该高兴才是，可是她太激动了，想起自己走 过的坎坷之路，想起能得到今天这样一个结果，是多么不容易，于是不由得乐极生 悲，竟放声大哭起来。突然，她又猛地冲出化妆间，弄得周围的老师和同学们莫名 其妙，面面相觑。